‏إظهار الرسائل ذات التسميات سينما. إظهار كافة الرسائل
‏إظهار الرسائل ذات التسميات سينما. إظهار كافة الرسائل

الأحد، 12 مايو 2013

Festival du Cinéma Chinois en France 第三届法国中国电影节


Le Festival du Cinéma Chinois en France a pour objectif de permettre au public français de découvrir la richesse et la diversité du cinéma chinois d'aujourd'hui avec la présentation de films très récents tous inédits en France et tous sortis dans les salles chinoises, et ce, afin que les spectateurs français puissent apprécier les productions chinoises, et ainsi mieux connaitre les traditions, la modernité et la complexité de cette Chine en pleine mutation. Le cinéma a connu ces dernières années en Chine un développement spectaculaire avec une croissance moyenne annuelle de 30% depuis déjà une dizaine d'années. En 2012, la Chine est devenue le second marché cinématographique de la planète. C'est actuellement celui dont le développement est le plus rapide. On y a produit en outre 893 films, dont 227 ont bénéficié d'une sortie en salle. Les 11 films, programmés cette année, sont représentatifs de la production chinoise actuelle, tous genres confondus. On y retrouve notamment les films les plus représentatifs de la production 2012 ainsi que déjà 2 films de 2013.

Le star Vincent Pérez, acteur et réalisateur très connu et la star chinoise Zhao Wei, actrice très populaire, seront les invités d'honneur. Zhao wei présentera en exclusivité au festival sa toute première réalisation : So Young.

C'est la première fois que l'un des films les plus attendus de la saison sera projeté quasi simultanément en Chine et en France.

La manifestation est organisée conjointement par l'Administration d'État de la Radiodiffusion, du Cinéma et de la Télévision de Chine (SARFT), le Centre Culturel de Chine à Paris et le Groupe Pathé, sous le haut patronage du Ministère de la Culture de Chine, du Ministère Français de la Culture et de la Communication, de l'Ambassade de Chine en France, avec le soutien du CNC et de la Ville de Paris.

Président d'honneur : Mr Tong Gang, Vice-Ministre de l'Administration d'État de la Radiodiffusion, du Cinéma et de la Télévision de Chine.

Présidents du festival : Mr Yin Fu, Directeur du Centre Culture de Chine à Paris et Mr Jérôme Seydoux, Co-président du Groupe Pathé.

Ambassadrice du festival : Anne Fontaine, réalisatrice.

L'ouverture du festival aura lieu le 13 mai au Gaumont Marignan Champs Elysées.

Invitée d'Honneur : Zhao Wei

Zhao Wei est l'une des plus grandes stars chinoises. La série télévisée Princess Pearl, très populaire en Asie, lui ouvre les portes de la notoriété dès 1997. Puis le cinéma l'adoube, lui offrant de magnifiques rôles tant dans de grandes productions commerciales que dans des films à petit budget. Parmi ses rôles les plus marquants, nous pouvons notamment citer Green Tea, A time to love (sa prestation dans ce film sera récompensée par un prix d'interprétation au Festival du Film International de Shanghai), Red Cliff de John Woo (distribué dans le monde entier, y compris en France sous le titre Les Trois Royaumes), So Close, Mulan, Jade Godess of Mercy (de Ann Hui), 14 Blades, Painted Skin 1 et 2, etc.

Ambassadrice du Fond des Nations Unies pour l'Enfance, Zhao Wei est également une chanteuse populaire qui a enregistré plusieurs disques. Enfin en 2013, elle réalise son premier long métrage So young, film très attendu dont la sortie sur les écrans chinois est prévue fin avril et qui sera présenté en exclusivité quasi simultanément au 3ème Festival du Cinéma Chinois en France.

Avec Zhao Wei, cette 3ème édition du FCCF recevra aussi Zhang Yang, réalisateur du film d'ouverture Full Circle, l'actrice Yan Bingyan, actrice principale des deux films sélectionnés Feng Shui et Full Circle, ainsi que l'acteur Huang Bo, acteur principal du film sélectionné Perdus en Thaïlande, qui est considéré actuellement comme l'acteur comique le plus populaire de Chine.

Invité d'Honneur : Vincent Pérez

Vincent Pérez est un comédien célèbre, bien connu tant en France que sur la scène internationale, notamment en Chine en particulier grâce à ses rôles dans Cyrano de Bergerac, Fanfan, La Reine Margot ainsi que dans Fanfan la Tulipe.

Il fait ses débuts au cinéma en 1986 dans Gardien de nuit. En 1989, il s'impose au niveau international en jouant dans Cyrano de Bergerac; sa prestation lui valant une nomination au César du meilleur espoir masculin. En 1991, on le retrouve dans Indochine, lauréat de l'Oscar du meilleur film en langue étrangère. Il obtient la même année le Prix Jean Gabin. Dès lors, ses choix cinématographiques se portent davantage vers des personnages d'amants romantiques que ce soit dans des comédies ou bien des fresques historiques d'envergure comme La Reine Margot (1994), Le Bossu (1997), film pour lequel il est nommé au César du meilleur acteur dans un second rôle. Il le sera de nouveau l'année suivante pour Ceux qui m'aiment prendront le train

La réalisation l'attire et dès 1992 il met en scène son premier court-métrage L'échange, nommé au Prix du jury du court-métrage à Cannes. Après trois courts-métrages, il tourne en 2002 Peau D'Ange, son premier long métrage dont il est également co-scénariste suivi en 2007 par Si j'étais toi, produit par EuropaCorp (Luc Besson).

Enfin, il est monté de nombreuses fois sur les planches, que ce soit au célèbre Théatre des Amandiers de Nanterre au début de sa carrière ou bien au Festival d'Avignon. 

Sélection 2013

1. 飞越老人院 Full circle de Zhang Yang
2.
春娇与志明 Love in the Buff de Pang Ho Cheung
3.
画皮II Painted Skin II de Wu Ershan
4.
泰囧 Perdus en Thailande de Xu Zheng
5.
搜索 Caught in the web de Chen Kaige
6.
一九四二 1942 de Feng Xiaogang
7.
萧红 Falling Flowers de Huo Jianqi
8.
龙门飞甲 La Porte du Dragon de Tsui Hark
9.
万箭穿心 Feng Shui de Wang Jin
10.
消失的子弹 The bullet vanishes de Lo Chi Leung
11.
致我们终将逝去的青春 So young de Zhao Wei

Cette riche sélection comprend notamment trois films événenements: les blockbusters Painted Skin 2 (le plus important succès de l'été 2012), Perdus en Thailande qui fut le film événement de la fin 2012 (plus important succès de tous les temps pour un film local) et enfin So Young: première sortie quasi simultanée d'un film attendu à la fois sur les écrans chinois et dans un festival français.

En ce qui concerne les films d'auteur, en plus des très récents long-métrages de Chen Kaige et Feng Xiaogang (très bien accueillis par le public chinois), il convient de mettre en avant les "bijoux" que sont Full circle et Feng Shui.

Calendrier du festival 2013 du 13 Mai au 19 juin 2013

·         Paris : du 13 au 21 mai, Cinéma Gaumont Champs-Elysées Marignan du 22 mai au 28 mai, Action Christine (Rive Gauche)

·         Strasbourg : du 24 au 7 juin, cinéma l'Odyssée

·         Cannes : Rencontres professionnelles durant le festival du film de Cannes du 1er juin au 6 juin, cinéma Les Arcades

·         Marseille : du 4 juin au 7 juin, cinéma Le Prado

·         Biarritz : du 16 juin au 19 juin, cinéma Le Royal

·         Lyon: du 5 juin au 7 juin, cinéma Pathé-Bellecour

·         Bron : du 6 juin au 12 juin, cinéma Les Alizés

·         La Réunion : du 21 mai au 4 juin, cinémas Le Plaza, Ciné Palmes, Grand Ecran et Le Rex

La Conférence de presse aura lieu le jeudi 18 avril à 19h00, suivie d'un cocktail dînatoire au Centre Culturel de Chine à Paris.

 

الأحد، 3 فبراير 2013

365 يوم سعادة لسعيد الماروق

365 يوم سعادة لسعيد الماروق


الأربعاء، 2 يناير 2013

السينما الصينية / محمد عبيدو

تعرفت الصين الى الفن السينمائي عام 1896 وذلك بعد سنة واحدة فقط من أول عرض سينمائي للجمهور في العالم بباريس , حيث تم عرض الافلام الهزلية القصيرة الفرنسية المنتجة للأخوين لوميير في احدى المقاهي بمدينة شنغهاي .
شهدت الصين انتاج أول فيلم سينمائي تسجيلي عام 1905 في مدينة بكين , وأول فيلم طويل تم انتاجه عام 1913 في شنغهاي . ومنذ أواخر العشرينات من هذا القرن كانت مدينة شنغهاي مركزا هاما لانتاج الافلام الصينية حيث ظهرت فيها أكثر من 20 شركة انتجت عشرات الافلام الروائية الصامتة, البوليسية والعاطفية . وكانت هذه الافلام بسيطة من حيث البناء السينمائي , ومع ذلك فانها كانت بدايات لظهور صناعة السينما في الصين . و في عام 1931 انتجت الصين اول فيلم ناطق " مطربة الفراولة الحمراء " ويلخص انتكاسات ومأساة حياة مطربة فقيرة وسط مجتمع قاس وشرير . وفي عام 1932 أسس الحزب الشــيوعي الصـيني ما يســمى بفرقة ســينمائية لتعمل تحت الأرض وظهرت إلى حيز الوجــود مجموعة من الأفلام الســينمائية المتميزة منها ( ثلاثة نســاء معاصــرات ) و ( أغنية صــياد الســمك ) و ( المرأة الســـحرية ) و ( على قارعة الطريق ) وغيرها ...
وكشفت هذه الأفلام ظلم المجتمع القديم , ولعبت دورا إيجابيا في توعية الشــعب للمقاومة ضــــد الغزاة اليابانيين .
وفي عام 1938 تم تأسيس جماعة ســـينمائية في ( يانان ) وحقق الســينمائيون عددا من الأفلام الإخبارية التســـجيلية كان منها ( جيش الطريق الثامن ) و ( الدكتور بيثون ) و ( الحياة العسكرية لجيش الطريق الرابع الجديد ) ... وسجلت هذه الأفلام تاريخ النضـــال الثوري للشــعب الصيني .
تأسيس جمهورية الصين الشعبية عام 1949 فتح صفحــة جديدة في التاريخ الصــيني ... حيث توارثت الصين التقاليد الواقعية التي ميزت الســينما من قبل فترة الثلاثينات والأربعينات , وتأسست على التوالي ثلاثة استوديوهات في منطقة الشمال الشرقي وبكين وشنغهاي , حيث بدأت في تصوير الافلام الروائية بكميات كبيرة . ومنذ هذا التاريخ حتى عام 1965 انتجت الصين 603 افلام روائية و3300 فيلم قصير من الانواع المختلفة . وأقامت وزارة الثقافة الصينية في عام 1959 شــهر الأفلام الجديدة , إحياء الذكرى العاشــرة لتأسيس الجمهورية الشــعبية وعرض في هذا الشـــهر تقريبا ( 38 ) فيلما من أنواع مختلفة .
وكسبت الأفلام الروائية حجز الشهرة وكان من أهم هذة الأفلام ( لمســة شيوي ) و ( أنشودة الشــباب ) و ( متجــر أســرة لين ) و ( خمسة أزهار ذهبية ) ... وقــد تميزت هذه الأفلام بمســـتوى فني لافت للأنظـــار .
وفي ظل ســياسة الإصــلاح والإنفتاح تكثف التعاون الســينمائي بين الصين والدول الأخــرى , ولقيت المهارات الفنية والتطورات التقنية في الســينما العالمية أهتمام الصين .
وأدى هذا الحـــوار الســينمائي إلى تطور الســـينما الصينية شــكلا وأســلوبا وأدى ذلك مرة أخرى إلى خروج الأفلام الصينية بميزاتها الوطنية المتفردة إلى خارج الحـــدود .

ومنذ الثمانينات ظهرت إلى حيز الوجود . «السينما الصينية الجديدة» أو «الموجة الجديدة في السينما الصينية» التي اكدت وجودها عالميا، حصدت الجوائز في المهرجان الدولية، ونالت القبول والنجاح في العواصم الكبرى أكثر من الداخل وتحققت مدرسة جديدة في الاخراج والتصوير والاداء والتعبير، وصدرت عنها الكثير من الدراسات التي تحاول اكتشاف ملامحها وسر تفوقها،
ويمكن أن نجمل خصائص السينما الصينية الجديدة بأنها تتعامل مع التراث بمفهوم عصري وتتناول التاريخ بمنظور نقدي، كما طرحت بشجاعة العلاقة بين الرجل والمرأة، وبين السلطة والفرد، وتناولت موضوعات الحب والخيانة والصداقة والجنس بجرأة، ولكن بأصالة ورقة وتمسك بالجذور دون انغلاق بل انفتحت على الثقافة العالمية واستفادت من التراث الإنساني في الشعر والمسرح والفن التشكيلي والأدب وهي لا تتعامل مع التاريخ لمجرد الرغبة النوستالجية في ابداء الحنين للماضي، بل من أجل فهم النسيج الاجتماعي القائم وأسباب جموده ومقاومته المستمرة للتغيير، كما يتميز عدد من أفلامها بتناول جانب من التجربة الشخصية للمخرجين ورغم كل هذا فإنها اختلفت اختلافا جذريا عن سينما الآباء التي تعتمد الأيديولوجية الاشتراكية...ومن اهم نماذج هذه السينما :.:
فيلم } الأرض الصـــفراء { وهذا الفيلم الذي يعود الى العام 1984 تؤرخ به بداية ظهور حركة السينما الصينية الجديدة - ببساطته الرقيقة الشفافة ونسيجه الشعري وأغانيه الشعبية الموحية بالحلم المستحيل، لا عجب أن يهز عرش السينما الصينية التقليدية السابقة، وكان بمثابة انقلاب في جماليات الفيلم الصيني، وقد تميز بأسلوب سينمائي يشع بالثقافة البصرية والقدرة التعبيرية الصامتة للوجود والأيدي وللطبيعة في حزنها ورونقها، في قسوتها وروعتها في آن. ويتعرض الفيلم للتقاليد البالية التي بقيت حتى في عهد «ماو» تزويج الفتيات الصغيرات أو بيعهن بسبب الفقر، وتتحدث كلمات أغنية في الفيلم عن فتاة تزوجت في الثالثة عشرة وترملت في الرابعة عشرة، ثم انتحرت في الخامسة عشرة!، واضطرار الأب لتزويج ابنته مقابل مهر يدفع منه ديونه المستحقة عن تكاليف جنازة زوجته الراحلة وتكاليف شراء زوجة لابنه

فيلم } الذرة الحمـــراء }للمخرج زانغ ييمو المنتج عام 1987 وكان اول فيلم صيني يحصل على جائزة كبرى في مهرجان دولي وهي هنا الدب الذهبي في مهرجان برلين السينمائي 1988 - ورغم أنه اثار ردود فعل عنيفة في الصين عند ظهوره، واتهمه نقاد رسميون بالاغراق في الشكلية وتصوير الانحطاط والنماذج السلبية للشخصيات والخضوع للقيم الجمالية الغربية . الجديد أو الجريء في هذا الفيلم انه للمرة الأولى في السينما الصينية يطرح موضوع الرغبة الجنسية والشهوة المدمرة والانتهاك المباشر للمألوف، أو السكوت عنه في الثقافة الصينية التقليدية - وقد عبر عن الأحاسيس الداخلية للمرأة التي كانت من المحظورات في الأدب الصيني التقليدي، كما صور العلاقة القمعية بين الرجل والمرأة في المجتمع الذكوري، الرجال في الفيلم قمعيون امتلاكيون في الخارج، ضعفاء مترددون من الداخل مما كان يتعارض مع الصورة الايجابية للرجل في السينما الصينية من قبل.
وفيلم «وداعا ياخليلتي» فيلم للمخرج تشين كايج.. يتناول زمنيا التطورات التي شهدتها الصين على مدار خمسين عاما من النظام الاقطاعي حتى الغزو الياباني ـ ثم الثورة الثقافية - فيلم ملحمي كبير يتجاوز عملا مشهورا عن نفس الفترة وهو «الامبراطور الأخير» للمخرج برتولوتسي لأنه شهادة فنان صيني على مرحلة هامة من تاريخ وطنه أدان الفيلم الايدلوجيات الشمولية وانتصر للفرد.
والفيلم الشــهير } المصابيح الحمراء { لنفس المخرج زانغ ييمو « 1991» الذي تميز بجماليات عالية، بأسلوبه البصري واستخدامه الحيوي للألوان ومزجه شريطي «الصوت والصورة» واعتبره النقاد والمشاهدون في في العالم كله واحدا من الأعمال السينمائية التي بلغت حد الكمال الفني سواء من ناحية بنائه السينمائي أو أسلوبه التشكيلي أو اداء ممثليه.
وقد ترشح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي عام 1992
وحصــل على جائزة ( الأســـد الفضي -) في عام 1991 في مهرجان فينيسيا الدولي
وما بين عامي 1949 و 1995 فازت الأفلام الصينية في المهرجانات العالمية بأكثر من ( 400 ) جائزة ... وكسبت الســــــينما الصينية إعتراف العالم وتأكيدة .
ماهو وضع السينما الصينية الجديدة اليوم؟ ماذا بعد الجيل الخامس؟ هل برز جيل سادس؟.. لقد حدثت تغييرات هامة في الصين أثرت على صناعة السينما.. سياسة الانفتاح الاقتصادي.. تحرير السوق... لم يعد الاعتماد على الاستوديوهات التي تملكها الدولة.. والتي خفضت الدولة دعمها المالي لها.. وظهرت شركات انتاج مستقلة.. لا يجد مخرجو الجيل الخامس صعوبة في تمويل أفلامهم.. فقد حصل المخرج جانج يميو على تمويل فيلمه «لا أقل من واحدة 1999» من شركة كولومبيا الأمريكية.. ثم حصل على جائزة الأسد الذهبي في مهرجان فينيسيا.. وبيعت حقوق توزيعه في أمريكا..، ويجد المخجر تشين كايج سهولة في تدبير المال من أوروبا واليابان وقد تكلف فيلمه.. الامبراطور والقاتل 1999 أحد عشر مليون دولار تكلف ديكور القصر الامبراطوري وحده 20 مليون دولار. وبيعت حقوق توزيعه في أمريكا.
الجيل الجديد في السينما الصينية أو قل الجيل السادس اتجه الى صنع المسلسلات التليفزيونية - يصنعون أفلاما تجارية في الغالب - يهتمون بارضاء الذوق المتغير للجمهور المحلي - يرون أن شباك التذاكر هو مقياس النجاح - أحد هؤلاء المخرجين الشبان فينج تسياو جانج اخرج ثلاثة أفلام تجارية. مولتها شركة انتاج مستقلة وحققت رقما قياسيا في الشباك - أحد مخرجي الجيل الخامس تيان جوانج يبذل جهده لمساعدة وتمويل أفلام الجيل السادس وهو «لو يي» عد أن حقق أعمالا تليفزيونية ناجحة أخرج فيلمه الروائي الطويل الأول «عشاق عطلة نهاية الأسبوع «الذي فاز بجائزة فاسبندر في مهرجان مانهايم 1996 - ثم فاز عن فيلمه الثاني «نهر سوزو» بالجائزة الكبرى لمهرجان روتردام - وهو فيلم بوليسي رومانسي يؤكد نجاحه أن السينما الفنية الابداعية ماتزال ممكنة التحقق في الصين بالرغم من الزحف المتواصل في اتجاه القيم التجارية وهلودة الثقافة.

ونذكر بعض أفضل الأفلام الصينية .الحديثة.. التي تتمحور قصصها حول المشاعر الإنسانية والعلاقات ذو أهداف سامية وتحقيق رغبة الذات ...

- 1 الوان عمـــياء إخراج : جووكسينج تشين - بطولة : تاو هونج / جيانج كي من إنتاج عام 2000 ....
. وتدور قصــة الفيلم حــول الفتاة المكفوفة ( عمياء ) دينغ لي ليست جريئة فحسب إنما تتطلع إلى مســـتقبل أفضــــــل .
تنضـــم "دينغ لي" إلى مدرســـة رياضــية للمعوقين وهنــاك تتعلم الكثير من حكمة الحــياة وتتفوق في التدريب وتفوز بميدالية ذهبية في إحدى المســـابقات العالمية ... وتقترب كثيرا من الحياة الحقيقية .
- 2 شوربة الحب الكثيرة التوابل من إخراج : زانغ يانغ - بطولة : ليوي لي بينغ من إنتاج عام 1998 ....
. قصص مختلفة تصــور علاقات الحب بين أهل المدن الصينية المعاصـــرة ... ويعرض الفيلم رفض الآباء للصــداقة البريئة بين طلاب المدارس بينما يحظي الحب الناضج بين المسنين بالتأييد والتشجيع من قبل الشـباب .
في الفيلم أكثر من حكاية موضوعها العلاقات والمشاكل العاطفية بين الشـباب والكبار .
- 3 عالم جديد جميل من إخراج : شي يونجيو - من بطولة : جيانج وو تاو هونغ من إنتاج عام 1999.
. الفيلم مشــترك بين كل من الصين وتايوان .يذهب شــاب "بوجان" إلى مدينة للبحث عن عمل لكن خالتة الصــغيرة التي يقارب عمرها عمرة ... تستهين بة وتســخر منة وتســتغلة .
"بوجان" يغض النظر عن أعمال خالتة وما تفعلة بة ويتصرف كرجل مجتهــد ومخلص ويستطيع من خلال إرادتة القوية تحقيق نجاح كبير .
وتأخر المخرج الصيني وونغ كار واي (شنغهاي 1958) أربع سنوات في إعداد فيلم «2046»، الذي يعرض في أنحاء متفرقة من العالم في هذه الآونة. وكما حصل في «مزاج رائق للحب»، فإن المخرج يأخذنا إلى عالم الإيحاء ذاك المليء باستدعاءات غرامية مفعمة بالحنين، حيث يكتب رجل في الغرفة رقم 2046 من فندق قديم حول قطار يسافر إلى عام 2046 ويعتقد هذا الرجل المنفي في غرفته بأنه يكتب حول المستقبل فقط بينما هو يفعل ذلك حول الماضي.
إذ يقول وونغ كار: «في الواقع إنها قصة رجل يبتكر في مخيلته صور العديد من النساء كي لا ينسى المرأة الوحيدة التي أحب، ويذهب إلى المرأة الوحيدة التي خانته». ويشارك في هذا الفيلم كل من طوني لينغ وكونغ لي وشانغ زالي وماجي شينغ، من بين نجوم آخرين من السينما الشرقية. وتجري أحداثه في مكانين ضيقين هما فندق وقطار، حيث تتحرك الجدران في كلا الحالتين.
ويكتب وونغ كار واي لتوضيح هذه الفكرة قائلا: «كلنا لدينا حاجة لمكان للاختباء أو لحفظ بعض الذكريات والأفكار والحوافز والأحلام. إنها عناصر من حياتنا لا نستطيع حلها أو أننا لسنا قادرين على اتخاذ قرار بصددها. ونشعر في الوقت نفسه بالخوف منها. بالنسبة للبعض، فإن الأمر يتعلق بمكان حقيقي، وبالنسبة لغيرهم فإنه يتعلق بحيز عقلي وهو لا يعني شيئاً
بالنسبة لقلة قليلة من الأشخاص.